Qu'est-ce que c'est ?
Le jazz est un genre musical né au début du XXᵉ siècle aux États-Unis, dans les communautés afro-américaines. C’est une musique libre, fondée sur l’improvisation, le rythme et le dialogue entre les instruments. Il a rapidement conquis le monde et reste aujourd’hui l’un des styles les plus influents.
Pourquoi le jazz est-il si important et apprécié ?
1. Une musique fondée sur l’improvisation
Le jazz se distingue par sa liberté : les musiciens inventent des mélodies sur le moment. Chaque performance est différente et unique, ce qui crée une véritable magie en concert.
2. Des styles variés pour tous les goûts
Swing, bebop, jazz manouche, jazz fusion, smooth jazz… Le jazz a évolué en de nombreux courants. Il peut être doux et calme, énergique, dansant, ou expérimental. Il y en a pour tous les publics.
3. Une histoire riche et passionnante
Le jazz est lié à de grands moments culturels :
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le Harlem des années 1920,
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le Paris de l’après-guerre,
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les clubs légendaires comme le Blue Note ou les caves de Saint-Germain-des-Prés.
Il a influencé la pop, le rock, la soul, le R&B et même la musique actuelle.
4. Une relation forte entre musiciens et public
En concert, le public ressent vraiment l’énergie du groupe. Les solos, les réponses entre instruments, les improvisations créent un lien direct, presque intime, avec les spectateurs.
5. Des musiciens d’un niveau exceptionnel
Le jazz demande une grande maîtrise : écouter les autres, improviser, réagir, jouer avec le rythme. C’est pour cela que de nombreux musiciens de jazz deviennent des références mondiales.
6. Une présence internationale et durable
Le jazz se joue partout : dans les clubs, les théâtres, les festivals, les écoles de musique. Des artistes comme Louis Armstrong, Miles Davis, Ella Fitzgerald ou Django Reinhardt ont marqué l’histoire. Aujourd’hui encore, le jazz continue d’attirer de nouveaux publics et inspire les musiques modernes.
Top 10 des artistes les plus connus en 2025
1. Gregory Porter
Chanteur à la voix chaude et puissante, Gregory Porter s’est imposé comme l’un des visages les plus emblématiques du jazz moderne. Son style unique, un mélange subtil de jazz, soul et gospel, touche le cœur de ses auditeurs. Il est notamment connu pour des chansons émouvantes telles que Liquid Spirit et Hey Laura. En outre, ses concerts attirent un public fidèle dans le monde entier, tandis que ses albums franchissent régulièrement le cap des millions d’écoutes. Avec son look iconique, notamment sa casquette noire, Gregory Porter est immédiatement reconnaissable, captivant ainsi l’attention tant par sa musique que par sa présence.
2. Diana Krall
Pianiste et chanteuse canadienne, Diana Krall est une icône mondiale du jazz vocal. Ses interprétations raffinées, son jeu de piano subtil et sa voix profonde ont conquis un public très large et diversifié. Au fil des années, elle a vendu des millions d’albums et collaboré avec les plus grands orchestres. En 2025, Diana Krall demeure l’une des artistes les plus sollicitées et programmées dans les festivals de jazz internationaux, confirmant ainsi son statut incontournable dans le monde du jazz.
3. Herbie Hancock
Légende incontestée du jazz, Herbie Hancock est un pionnier du jazz fusion et de l’électronique. Ancien membre du quintet de Miles Davis, il a profondément révolutionné la musique avec des morceaux emblématiques tels que Cantaloupe Island et Chameleon. Même à plus de 80 ans, il poursuit sa tournée mondiale, continuant d’innover et d’influencer les générations actuelles de musiciens.
4. Wynton Marsalis
Trompettiste virtuose et compositeur, Wynton Marsalis est l’un des plus fervents défenseurs du jazz traditionnel. En tant que directeur du Jazz at Lincoln Center à New York, il joue un rôle essentiel dans la transmission de cet art aux jeunes générations. Ses concerts, accompagnés de son orchestre big band, sont largement reconnus comme parmi les performances les plus impressionnantes de la scène jazz actuelle.
5. Brad Mehldau
Brad Mehldau est un pianiste reconnu pour son style à la fois introspectif et poétique. Son trio, l’un des plus respectés du jazz contemporain, est salué pour sa musicalité unique. En fusionnant le jazz et la musique classique, il réinterprète également des chansons pop (Radiohead, Beatles), leur insufflant une profondeur nouvelle. Par ailleurs, il est régulièrement présent dans les festivals européens, où ses performances continuent d’émerveiller un large public.
6. Snarky Puppy
Ce collectif américain réunit plus de 20 musiciens autour d’un jazz moderne, groovy et énergique. Lauréat de plusieurs Grammy Awards, le groupe a vu ses vidéos enregistrées en studio devenir virales. Snarky Puppy séduit un public jeune grâce à sa fusion unique de jazz, funk, musiques du monde et improvisation. En concert, leur énergie est souvent citée parmi les meilleures au monde, captivant à chaque performance.
7. Esperanza spalding
Bassiste, chanteuse et compositrice, Esperanza Spalding est l’une des artistes les plus innovantes de sa génération. Elle a remporté plusieurs Grammy Awards, dont un prestigieux face à Justin Bieber, propulsant ainsi sa carrière sur la scène internationale. Son travail unique mêle jazz, musique classique, soul et expérimentation sonore. Par ailleurs, elle est profondément engagée dans l’éducation musicale, partageant sa passion avec les jeunes talents.
8. Kamasi washington
Saxophoniste américain, Kamasi Washington a ravivé l’intérêt du grand public pour le jazz moderne. Son album The Epic, acclamé mondialement, a marqué un tournant dans sa carrière, tandis que ses collaborations avec Kendrick Lamar ont insufflé un nouveau souffle au genre. Sa musique, à la fois puissante et spirituelle, évoque parfois l’ambiance cinématographique. En 2025, il demeure l’un des leaders incontournables du jazz contemporain.
9. Jacob collier
Prodige de la musique, Jacob Collier maîtrise une multitude d’instruments et excelle dans des harmonies complexes. Bien qu’il ne soit pas un jazzman traditionnel, il s’est imposé comme une figure incontournable du jazz moderne grâce à sa technique impressionnante, sa créativité débordante et ses collaborations avec les plus grands artistes. Ses concerts, interactifs et captivants, sont un véritable spectacle, et il a déjà cumulé plusieurs Grammy Awards.
10. Youn sun nah
Chanteuse sud-coréenne très populaire en Europe, Youn Sun Nah est connue pour sa voix unique, capable de passer du murmure au cri.
Elle revisite le jazz avec une grande sensibilité et une touche expérimentale.
Ses albums se classent dans les meilleures ventes jazz en France et en Allemagne, et elle est invitée dans les festivals les plus prestigieux.
Top 3 des musiques les plus écoutées (sur Spotify)
1. From The Start —
jazz
- Spotify : > ~ 915 649 524 milliards d'écoutes
- YouTube : 91M de vues
2. Feeling Good
jazz
- YouTube : 282 M de vues
- Spotify : ≈ 574 841 529 d'écoutes
3. Fly Me to the Moon -
jazz
- Spotify : ~803 millions d'écoutes
évenements jazz a Paris
vendredi 5 décembre
